吴昌硕作为近现代最为重要的书画家、篆刻家之一，是传统与现代交汇点上坐标式的人物，杭州西泠印社首任社长，他既是“新浙派”、又是“清末海派四大家”的代表人物之一。吴昌硕以“诗、书、画、印”四绝称雄艺坛，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。
吴昌硕难能可贵的是，他还还热心提携后辈，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、沙孟海这些如今艺坛上的知名人士，都曾经或多或少得到过他的指导和传授。
清道光二十四年（年），吴昌硕生于浙江省孝丰县（今湖州市安吉县）一个耕读人家，父祖两代皆有诗名。幼时随父读书，后就学于邻村私塾。10多岁时他因受其父熏陶，很喜欢刻印，其父于是加以指点，初入门径。除此之外，还喜欢写书法。金石、篆刻和书法，可以说开启了他的艺术创作之路。
吴昌硕篆书四条屏吴昌硕书法作品，以篆书、行草为主，晚年所书隶书，结体变长，取纵势，用笔雄浑饱满，具有篆书痕迹，将篆、隶溶为一体，形成独特面貌。就其书法而言，我们应该给他赋予一个什么样的定位呢？沙孟海先生说：“昌硕先生以诗、书、画、印四绝雄视一世，一般看法，他的最基本功夫是放在书法上的。”也就是说：书法是吴昌硕艺术的基础，也是其艺术的顶峰。
楷书
吴昌硕的楷书，始学颜鲁公，学锺繇，中年后取法*山谷，楷书的风格发生了变化。期间，应该还涉猎过一些北魏碑志等。其楷书作品最早的大概是《楷书自作诗》，从落款上看写于吴昌硕36岁，此作结体舒展、用笔方劲，具有明显的北魏痕迹。
吴昌硕《楷书自作诗》行草书
吴昌硕的行书得*庭坚、王铎笔势之欹侧，*道周之章法。故宫博物院所藏的这件《行书普宁寺牡丹诗》轴便是吴昌硕的一件自书诗作品，书写时间为年的“凉秋”，吴昌硕逝世于这一年，此幅作品堪称其极晚年的行书力作。
吴昌硕行书普宁寺牡丹诗轴
其行草用笔圆转、行笔沉着。吴昌硕对自己的行草书颇为自负，其47岁时，杨岘这样评价吴昌硕的书法：“只作篆书，分隶不应，行书与篆同”，而一句“行书与篆同”足以说明问题。除了师法古人以外，他行草书，还受到了绘画和篆书的影响。
隶书
吴昌硕的隶书遍临《张迁碑》，《嵩山石刻》和《石门颂》等汉碑。大部分书法家写隶书，结体皆喜呈宽扁之势，吴昌硕隶书的结体纵长，终生不变。这可能是源于吴昌硕一生精研篆书，纵长体不会影响到他的结体美学、观念与习惯。
吴昌硕隶书《朱柏庐先生治家格言》他早年虽然学过一阵隶书，吴昌硕早、中年时期的主要精力并不在隶书上，他当时的精力与努力在篆书。60岁左右，才又重新开始了隶书的临写与创作，没想到他的隶书，到了晚年却是“柳暗花明又一村”。
吴昌硕隶书四言对联篆书
一提起吴昌硕的书法，人们首先想到的就是石鼓文，他临写石鼓文的名声太大。吴昌硕一辈子用功最勤的就是篆书，对《石鼓文》书法的毕生探索，成就了吴昌硕的篆书艺术，并且在临学的过程中能够做到食古出新，形成自我风格。其一生篆书的学习与发展大约经历了：吴让之、杨沂孙阶段、石鼓文阶段，用笔咨肆而沉穆，圆劲而严峻。吴昌硕的篆书，琢玉屈金！
吴昌硕篆书题匾《为善最乐》吴昌硕说“予学篆好临《石鼓》，数十载从事于此，一日有一日之境界。”不过他临写石鼓文，“临气不临形”，注重的是整体气势的强烈突出。正是这种对于“金石气”的执意追求，使得他的书法与众不同。“金石气”是吴昌硕书画作品的灵*所在，也是后人鉴赏大师艺术的最佳切入点。这件《篆书临石鼓文轴》作品，现藏故宫博物院。此作深具古茂雄秀之美，体势典雅厚重，用笔浑朴苍劲，堪称吴昌硕石鼓文书法代表作。写此书时，吴昌硕已经是71岁高龄。
《篆书临石鼓文》轴清代以前，历史上写篆书的也不少，但真正有名的只有三位：太史籀、李斯、李阳冰，真正称得上划时代的、有开创性的，只有以隶法作篆的邓石如，以籀法作篆的吴昌硕。但吴昌硕的篆书美学和传统篆书，区别很大。在结体上，吴昌硕的篆书更是与传统篆书背道而驰，不平正、不均匀、不对称、不停匀，结体上偏斜取势，左低右高、长短不齐；在用笔上，“篆尚婉而通”是传统篆书的恒定法则，而吴昌硕的篆书圆中带方。
吴昌硕临《曾伯黍簠铭》吴昌硕活了84岁，历经晚清、民国、近现代三个时期，艺术坐标跨越篆刻、书法、大写意风格绘画。他用最具特色的画风和富有生命力的笔墨，书写精彩的一生。你最喜欢吴昌硕哪一种书法体呢